Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Гробы под мостом!

Каждый раз, когда я вижу под мостом это зрелище, я каждый раз вздрагиваю. Бываю тут нечасто, поэтому успеваю забыть об этом общественном пространстве, как сейчас модно называть такие объекты. И сейчас первая мысль, которая возникла, была - МЕМОРИАЛ. Но нет, уважаемые гости столицы, никакого мемориала под Крымским мостом, который между Парком Горького и Музеоном, нет. Там кладбище светящихся по ночам гробов.


Такое ощущение, что в последние лет 10 в Москве развила активность архитектурная группировка депрессивно-кладбищенской направленности, потому что гробы в качестве элемента оформления общественного пространства с завидным постоянством появляются в разных частях города, включая самые центровые. В частности, гробы разложили на тротуарах Тверской, и кроме их сомнительной художественной ценности они еще и мешают проходу людей.

И эти гробы уже несколько лет дружно стоят под Крымским мостом, выполняя роль сидячих мест.

Невероятно функционально - не спорю. Но выглядит очень странно. Тогда бы уж их покрасили в разные цвета или использовали как рекламные или художественные носители - плакаты в них вставляли бы. Все было бы веселей, содержательней и не напоминало гробы.

Кладбищенская тематика еще активно развивается этой творческой группировкой в оформлении клумб в парках и скверах, но это отдельный разговор. Сейчас не сезон - можно выдохнуть.

А мне при виде таких культурно-архитектурных сооружений хочется воздвигнуть что-то аналогичное на даче или перед домом у руководителей московских департаментов, имеющих отношения к утверждению и внедрению подобных безобразий - Бирюкову, Княжевской и главному архитектору Москвы Кузнецову. Чтобы попивали чаек или кофеек и любовались из окон видом на гробы, удовлетворяя свои специфические эстетические потребности и эсхатологические настроения.


P.S. К кладбищам я отношусь без истерик и даже с интересом, когда речь идет об исторических кладбищах. Но то, что уместно на строго отведенной территории для строго определенных целей, абсолютно неуместно в городской среде и на общественных пространствах, предназначенных для отдыха и развлечений.
Buy for 30 tokens
Не знаю, как нынешние школьники, а в мое время эту картину хоть раз видел любой школяр. Самая известная картина художника Василия Пукирева - "Неравный брак" - иллюстрирующая и по сей день актуальное социальное явление, имеет очень интересную историю создания, о которой мало, кто знает. В качестве…

НЕРАВНЫЙ БРАК, или троллинг 80 уровня!

Не знаю, как нынешние школьники, а в мое время эту картину хоть раз видел любой школяр.

Самая известная картина художника Василия Пукирева - "Неравный брак" - иллюстрирующая и по сей день актуальное социальное явление, имеет очень интересную историю создания, о которой мало, кто знает. В качестве пятничного развлечения я вам о ней поведаю. Это одна из моих самых любимых московских баек, которые можно услышать на экскурсиях.

На создание картины художника вдохновила история его приятеля, молодого купца Сергея Варенцова, который был влюблен в Софью Рыбникову, которая изображена на этой картине в роли невесты. А Софья возьми и выйди замуж за другого, более обеспеченного жениха - купца Андрея Карзинкина. Точно не известно, насколько теплыми были отношения между Софьей и Варенцовым - были ли они действительно влюблены, или Варенцов был увлечен сильнее, чем Софья, и его обошел на повороте более удачливый соперник. Распространенный случай, как свидетельствует история! Фактически жених хоть и был зрелым по тем временам мужчиной, но далеко не стариком. Ему было 37 лет! Таким же "стариком" был и Андрей Болконский, который собрался осчастливить юную Наташу Ростову... Т.е. таким художественным преувеличением художник как следует потроллил жениха.
Collapse )

Русский реализм - осмысленный и высокохудожественный - в Новоспасском дворе


Речь об Институте русского реалистического искусства, он же по сути галерея. Совершенно случайно узнала о нем из еженедельного анонса городских событий и решила заглянуть... в день бесплатного посещения :) Такие дни существуют во многих музеях и галереях, в т.ч. по выходным и для всех, так что узнавайте и пользуйтесь. В этом Институте бесплатное посещение в первый вторник и последнюю субботу месяца. Вторым вариантом я и воспользовалась. Чтобы закончить со всеми организационными моментами - прибыла я туда в районе 3 часов дня, и посетителей почти не было. Правда, в течение часа поднабежала пара экскурсионных групп, но в общем и целом залы были пустые и кроме спокойного созерцания можно было отфотографировать все, что душе угодно, включая себя :) Так что если вы придете пораньше, да еще и в платный выходной, можете наслаждаться уединением или пофотографироваться в интерьерах - там, кроме экспозиции, еще фактурные лестницы и потолки.



А еще можно устроить фотосессию по пути к искусству на фоне мрачных кирпичных корпусов Новоспасского двора - т.к. это бизнес-центр, и по выходным он пустынен. Пейзаж портят только несколько припаркованных автомобилей.

А теперь вернемся к сути, т.е. к русскому реалистическому искусству. Которое по сути советское - начиная с 20х гг и по наше время. На 3 этажах Института представлены только живопись и графика. Скульптуры, керамики и пр. нет. Экспозицию можно вдумчиво и не торопясь влегкую осмотреть часа за 3. Сделав перерыв в местном кафе - кофе там варят неплохо + есть небольшой ассортимент тортиков и закусок типа сырников, салатов, даже пасту какую-то предлагают. Но хотелось бы экспозицию побогаче и по количеству, и по качеству. Я не являюсь специалистом в искусстве и не претендую на экспертную оценку, но рядом с очень достойными полотнами, которые могли бы стоить сотни тысяч и даже миллионы, будь они подписаны рукой известного импрессиониста или пост-импрессиониста (см. подборку ниже) висят откровенно проходные. Завлекали Дейнекой, но Дейнеки всего 2 плаката! Печалька.
Collapse )
Придете?

Досуг выходного дня

О том, что мужчины не любят ходить в театры и на художественные выставки, знают многие женщины. В храм важнейшего из искусств их еще затащить можно. А если грядет какой-нибудь "Дэдпул" или "Армаггедон", то женщину саму могут за ушко потянуть в кино.

Посещаю цикл лекций об архитектуре Москвы - среди слушателей подавляющее большинство - женщины. Из мужчин - лектор Саша Иванов. На пешеходных экскурсиях ситуация немногим лучше. Архитектурой мужчины тоже не интересуются. Пичалька! Скажете, настоящих мужчин надо искать в бильярдных и на стрельбищах? Возможно, только таких мужчин все же меньшинство.

"Никогда - это завтра" в Москве уже вчера

Вам интересны фестивали кино разных стран? Ходите прицельно, по случаю или вообще пофиг?


Случайно узнала о фестивале датского кино в Москве, в "Иллюзионе", и решилась рвануть в субботу на фильм с многообещающим названием "Никогда - это завтра". Кино оказалось очень достойным. Не шедевр, но выше среднего + продолжительность меньше 2 часов, не утомительно. Имхо, все ленты продолжительностью более 2 часов - либо попытка оправдать высокую стоимость билета, либо неспособность уложить замысел в удобныйдля зрителя хронометраж. Краткость - с. т., или творческая импотенция.

Сюжет типичный: известный художник, довольно пожилой мужчина, внезапно умирает, и начинается Collapse )

BANKSY-офигенкси: выставка #banksymsk в ЦДХ 2018


В первые выходные сентября в московском ЦДХ завершает работу экспозиция #banksymsk - это выставка избранных работ Banksy из частных коллекций + великолепное мультимедиа. Двое моих знакомых, в той или иной мере интересующихся современным искусством, почему-то не пожелали посетить эту выставку. Я считаю, совершенно зря, потому что выставка действительно интересная, масштабная, дает представление об основных направлениях творчества, пожалуй, самого известного граффитиста. "Гений или вандал? Художник или бизнесмен? Решаешь ты" - таков девиз выставки. В какой степени коммерциализировано творчество Бэнкси, мне неведомо. Полагаю, он не бедствует. Но после посещения выставки в моем представлении чаша весов однозначно склоняется в сторону художника. Насчет гения судить не берусь, но Бэнкси - масштабная личность: помимо художественного таланта это еще и блестящий, острый, ироничный ум, активная социальная позиция по многим актуальным и острым вопросам современности - как национального, так и мирового масштаба.
Collapse )

67/871 - что бы это значило?

Это еще один вечер в театре и спектакль питерского "Театра поколений" на сцене Театра.doc, 67 фрагментов о 871 дне ленинградской блокады. О постановке узнала случайно и сразу загорелась на него сходить. Хотя просмотр спектакля на такую тяжелую тему, казалось бы, не самое привлекательное занятие для теплого июльского вечера. Интуиция меня не подвела, и жалеть о своем решении мне не пришлось. Сюжеты спектаклей традиционно не пересказываю - не вижу смысла раскрывать карты тем, кто тоже хочет их увидеть. Хотя было немало интересных эпизодов, которыми хочется поделиться.


Чем "67/871" особенно хорош - он, повторюсь, несмотря на трагичную тематику, совершенно не депрессивен, чего я напрасно опасалась. Актеры не играют персонажей тех времен, не погружают зрителя с головой в гнетущую атмосферу блокадного Ленинграда. Они рассказывают нам истории реальных людей, но все-таки в постановке больше искусства, условности, символизма, чем грубого реализма. И эта концепция имеет полное право на существование. Тем более, что документальности в спектакле хоть отбавляй. Никакого сюра и глумления над памятью погибших также нет, так что негативной реакции старших поколений опасаться не стоит.
Collapse )

Какие "ГЛУПОСТИ" ставит Райкин!

По приглашению подруги составила ей компанию на прогон спектакля К.Райкина "Глупости", в котором заняты студенты его "Высшей школы сценических искусств". На самом деле актеры - взрослые люди и, мягко говоря, не новички в своей профессии. Спектакль шел в камерном "учебном" зале школы и перед началом вышел сам мэтр со вступительным словом. Назвал спектакль "сырым" и извинился за возможные накладки и недоработки. Но это было лишнее, потому что если мы видели сырой спектакль, то каким же он будет в сухом виде! Потому что то, что я увидела, ОЧЕНЬ ВДОХНОВЛЯЕТ! Читающим меня москвичам, если вдруг доведется - искренне рекомендую "Глупости" - премьерные показы состоятся 6,7 и 9 марта, а далее - надо узнавать.


Классно все - и пьеса, и игра актеров, и сценография, и, конечно же, постановка.
Оголенный нерв, но без утомительного надрыва.
Традиционная любовная история "она любит - он позволяет себя любить, но вообще все это уже давно наскучило и оставьте все меня в покое", но без занудства. Третий лишний, который не дает двоим покоя и публике скучать.
И параллельно - какая-то сплошная фантасмагория. Очень плотный, насыщенный, ироничный текст - когда ловишь каждое слово и им наслаждаешься. Collapse )

4 часа в Бердичеве

В театральном сезоне 2017-2018 мной предпринята вторая попытка проникнуться "еврейской" темой в театральных постановках. Первая попытка была откровенно провальной - о ней даже писать не стала. Там было ужасно все - пьеса, актерская игра... Попытка №2 - спектакль "Бердичев" на сцене театра им. Вл. Маяковского, по мотивам 2 рассказов Ф.Горенштейна - уже кое-что, как сказали бы в Одессе, но я не в восторге. Поиски идеального спектакля, раскрывающего глубины еврейской души, продолжаются.


Ради интереса ознакомилась с отзывами других блогеров, побывавших на этом спектакле. Честно говоря, не вижу смысла пересказывать содержание пьесы. Но рада, что мои мысли по поводу увиденного не будут дублироваться с их отзывами. Начну с того, что "Бердичев" - это почти 4 (!) часа довольно монотонного сценического действия без каких-либо эмоциональных всплесков, пиков, нарастания напряжения и ярко выраженной кульминации. Спектакль характеризуется как "драма в 6 эпизодах, 30 годах и 68 скандалах". И действительно за 3 часа 45 минут с перерывом перед зрителем разворачивается жизнь нескольких поколений еврейской семьи средних размеров с 1945 по 1975 годы. Collapse )

Искусство в интерьере типовой квартиры

Не оставляю надежд найти решение, чем украсить голые стены моей небольшой квартиры. А не Присматриваюсь к картинам художников 20 в. с прицелом найти что-то интересное и подходящее, чтобы... например, заказать копию какому-нибудь студенту Строгановки. А почему бы, собственно, не замахнуться на Вильяма нашего Шекспира? Чем хороши многие современные художники - их достаточно легко копировать с технической точки зрения. Отдельные работы или периоды, по крайней мере. Затык один: большинство полотен обладают слишком мощной энергетикой и не смотрятся в интерьере квартиры, предназначенной для жизни. Картины того же любимого мной Кандинского - хоть копии, хоть принты - я бы дома на стену вешать не стала.

Внезапно на выставке Малевича обнаружилась пара картин, которые меня очень вдохновили именно как украшение интерьера. Уже постила, но продублирую: такой пейзаж я бы с удовольствием лицезрела в своей квартире :)

Именно его копировать смысла нет - что-то похожее наверняка можно обнаружить и у малоизвестных художников-современников. Но пленила меня совсем другая картина: "3 фигуры в поле".
[Хочу!]


А у вас дома на стенах есть что-то высокохудожественное - живопись, гравюры, принты, художественная фотография?